Eilit Marom is een choreograaf en beeldend kunstenaar, gevestigd in Nederland en Israël. Haar performances worden aangestuurd door een uitgesproken actie of interactie die performers en publiek in direct contact brengt met hun belichaamde natuurlijke kennis. Eilit zoekt verbanden tussen lichamelijke expressie en universele ervaringen die spreken van vertrouwen, bevrijding en gezelligheid. Met een achtergrond in dans hanteert ze een collaboratieve benadering van discipline, die op een transdisciplinaire manier werkt met belichaming als centraal materiaal. Haar werk omvat zowel performances als gemeenschapsgerichte evenementen. Door de intentie van de doener te belichten, biedt zij vrijheid in betrokkenheid, waardoor haar praktijk toegankelijk wordt voor zowel getrainde performers als het grote publiek.

De afgelopen jaren is Eilit begonnen met het verzamelen van taken die ervaringen van plezier oproepen, eenvoudige genoegens die iemand betrekken bij haar zintuigen, verbinding met anderen en haar omgeving. Zij heeft meer dan 100 Unforbidden Pleasures gedefinieerd – acties en interacties die een bewust moment van belichaming bieden; luisteren naar de echo, momentum opbouwen of zoeken naar de horizon. Deze Unforbidden Pleasures worden choreografische taken in haar performances, waarbij het publiek de metgezel is.

Haar werk is ondersteund door partners zoals Het Nationale Theater, Korzo en Haifa Theater, en is gepresenteerd op locaties zoals Helmhaus Museum (CH), Unfair Amsterdam (NL), Freshpaint (IL), Supercell Brisbane (AU), The Gray Space (NL) en iii (NL). Met een BA in Dans van ArtEZ hogeschool voor de kunsten (NL) heeft zij een internationale carrière opgebouwd als performer en maker. In 2020 is hij toegetreden tot Helicopter artists initiative & studios in Den Haag, een thuis voor interdisciplinaire praktijken. Zij geeft regelmatig les en begeleidt groepen, waarbij ze zijn aanpak en belichaamde praktijk beschikbaar maakt voor anderen. Eilit is ook gecertificeerd om Anouk van Dijk’s bewegingsmethode Countertechnique te onderwijzen en deelt haar kennis met professionals en gemeenschappen in kunstcentra en universiteiten over de hele wereld.